מיתוג אירועים – איך הופכים אירוע לחוויה שמחזקת את המותג?

מיתוג אירועים אינו מתחיל בהצבת לוגו בכניסה ואינו מסתיים בהדפסת שלטים בצבעי החברה. מיתוג מקצועי הוא תהליך אסטרטגי שבו מתרגמים את הזהות, הערכים והמסרים של הארגון לחוויה שהמשתתפים יכולים לראות, לשמוע, להרגיש ולזכור.

באירוע ממותג היטב, החלל, הבמה, התוכן, הווידאו, התאורה, המוזיקה, החוויה הדיגיטלית ואפילו אופן קבלת הפנים פועלים יחד. כל אחד מהם מבטא את אותו רעיון מרכזי ומוביל את הקהל אל התחושה שהארגון ביקש ליצור.

זהו ההבדל בין אירוע שבו הלוגו מופיע במקומות רבים לבין אירוע שבאמת מרגיש כמו המותג. במקרה הראשון המיתוג משמש כקישוט. במקרה השני הוא הופך לחלק בלתי נפרד מהחוויה.

מהו מיתוג אירועים?

מיתוג אירועים הוא תהליך של יצירת חוויה עקבית סביב מותג, מסר או מהלך עסקי. התהליך מחבר בין האסטרטגיה של הארגון לבין כל נקודות המגע של המשתתפים עם האירוע.

החוויה יכולה להתחיל שבועות לפני פתיחת הדלתות, באמצעות ההזמנה, עמוד ההרשמה, הסרטון המקדים או התקשורת עם המשתתפים. היא ממשיכה באופן שבו האורחים מתקבלים, בדרך שבה הם נעים בחלל, בעיצוב הבמה, בתוכן שמוצג להם וברגעי השיא של האירוע. היא אינה מסתיימת עם כיבוי האורות, אלא יכולה להימשך באמצעות סרטון סיכום, תמונות, תוכן דיגיטלי או מסר שנשלח לקהל לאחר מכן.

מיתוג לאירועים מורכב משתי שכבות מרכזיות. הראשונה היא השכבה האסטרטגית, שמגדירה מה הארגון מבקש לומר, למי הוא פונה ואיזו תגובה הוא רוצה לעורר. השנייה היא השכבה החווייתית, שמתרגמת את ההחלטות האלה לחלל, לתוכן, לעיצוב, לטכנולוגיה ולמפגש האנושי.

לכן מיתוג אינו שלב שמוסיפים לאחר שכבר נבחרו האולם, המופע והבמה. הוא צריך להיות חלק מתהליך התכנון מראש ולהשפיע על ההחלטות המרכזיות של ההפקה.

לאירועי החברה שהפקנו>>>

לאירועי ההשקה שהפקנו>>>

למה מיתוג אירועים חשוב למותג?

אירוע מאפשר למותג ליצור מערכת יחסים שונה מזו שנוצרת בפרסום רגיל. מודעה, פוסט או סרטון מעניקים לקהל מספר שניות של חשיפה. אירוע מעניק לארגון הזדמנות ליצור חוויה שנמשכת שעות וכוללת מספר רב של נקודות מגע.

במהלך האירוע המשתתף אינו רק קורא מסר שיווקי. הוא נכנס לתוך סביבה שהמותג תכנן. הוא פוגש את האנשים שמייצגים את החברה, צופה בתוכן שנוצר במיוחד עבורו, נע בתוך חלל מעוצב ומגיב למה שמתרחש בזמן אמת.

כתוצאה מכך, אירוע יכול להפוך ערכים מופשטים לחוויה מוחשית. חברה שמבקשת להציג את עצמה כחדשנית יכולה להמחיש חדשנות באמצעות תכנון החלל, דרך הצגת התוכן והשימוש בטכנולוגיה. חברה שמדברת על קהילה יכולה ליצור מפגשים, שיתופי פעולה ורגעים שמעניקים למשתתפים תחושת שייכות. מותג שמבקש לשדר אמינות ומקצועיות צריך להקפיד גם על הדיוק התפעולי, איכות התוכן ורמת השירות.

מיתוג אירועים עסקיים אינו מיועד רק לשיפור הנראות. הוא יכול לחזק את התרבות הארגונית, לתמוך בהשקת מוצר, להוביל שינוי, לבנות אמון עם לקוחות ולהמחיש את הכיוון העתידי של החברה.

הכול מתחיל במטרה העסקית

לפני שבוחרים קונספט לאירוע חברה, צבעים או אלמנטים עיצוביים, צריך להגדיר מה האירוע אמור להשיג.

אירוע המיועד להוקרת עובדים דורש חוויה שונה מאירוע שמציג שינוי ארגוני. כנס מקצועי אינו בנוי כמו השקת מוצר, ואירוע לקוחות אינו אמור להרגיש כמו מסיבת חברה. לכל אירוע יש קהל, מסר ותוצאה רצויה משלו.

אחת השאלות החשובות בתהליך היא מה המשתתפים צריכים לחשוב, להרגיש ולעשות לאחר האירוע. האם הם צריכים להבין את האסטרטגיה החדשה? להרגיש שהחברה מעריכה אותם? לבקש הדגמה של מוצר? לראות בארגון שותף אמין? להתחבר יותר לאנשים שעובדים איתם?

כאשר התשובה ברורה, ניתן לבחון כל החלטה בהתאם אליה. אם אלמנט מסוים אינו תורם למסר, לחוויה או למטרה העסקית, ייתכן שאין הצדקה לשלב אותו גם אם הוא נראה מרשים בפני עצמו.

זהו אחד מעקרונות היסוד של מיתוג אירועים מקצועי: לא מתחילים ממה שאפשר לעשות, אלא ממה שנכון למותג ולקהל.

פיתוח קונספט לאירוע חברה

קונספט הוא הרעיון המרכזי שמחבר את חלקי האירוע לסיפור אחד. הוא אינו רק שם קליט או סלוגן שמופיע על ההזמנה. קונספט טוב משפיע על האופן שבו האירוע נראה, נשמע ומתקדם.

אם חברה רוצה להציג תהליך של צמיחה, הקונספט יכול להתבסס על התפתחות, תנועה או מעבר לשלב הבא. אם האירוע עוסק בחיבור בין אנשים, אפשר לבנות חוויה שמדגישה שיתוף, רשתות וקשרים. אם המטרה היא לחשוף מוצר חדש, הקונספט יכול להתמקד בגילוי, שינוי או פתרון של בעיה קיימת.

לאחר שהרעיון נקבע, הוא מקבל ביטוי בעיצוב החלל, בבמה, בתוכן, בווידאו, במוזיקה ובאופן שבו המשתתפים עוברים בין חלקי האירוע.

קונספט מוצלח אינו חייב להיות מורכב. לעיתים רעיון פשוט, ברור ומיושם בעקביות יוצר השפעה חזקה יותר מרעיון מתוחכם מדי. המשתתפים אינם צריכים הסבר ארוך כדי להבין את החוויה. הם אמורים להרגיש את הרעיון דרך מה שמתרחש סביבם.

תכנון מסע המשתתף

אירוע אינו מתחיל כאשר המנחה עולה לבמה. מנקודת מבטו של המשתתף, החוויה מתחילה ברגע שבו הוא מקבל את ההזמנה.

העיצוב של ההזמנה, תהליך ההרשמה, איכות המידע וזמינות הצוות יוצרים את הציפייה הראשונית. ביום האירוע, החניה, השילוט, הרישום וקבלת הפנים משפיעים על הרושם עוד לפני שהמשתתף נכנס לחלל המרכזי.

לאחר הכניסה מתחיל שלב חדש. התאורה, המוזיקה, המסכים, הריהוט ואופן תנועת הקהל צריכים להעביר את המשתתף מהעולם החיצוני לתוך עולם האירוע. בהמשך מגיעים התוכן, האינטראקציות, המופעים ורגעי השיא.

גם היציאה היא חלק מהחוויה. מסר הסיום, המתנה או התוכן שנשלח למחרת יכולים לקבוע מה יישאר בזיכרון.

תכנון מסע המשתתף מאפשר לראות את האירוע כמערכת רציפה ולא כאוסף של חלקים. הוא גם מסייע לזהות נקודות שבהן עלול להיווצר פער בין ההבטחה של המותג לבין החוויה בפועל.

חברה שמציגה את עצמה כחדשנית אך משתמשת בתהליך רישום מסורבל שולחת מסר סותר. ארגון שמדבר על שירות אישי אך משאיר את האורחים ללא הכוונה פוגע בתפיסה שלו. מבחינת המשתתף, ההפקה, השירות והתפעול הם חלק מהמותג בדיוק כמו העיצוב.

עיצוב החלל כביטוי של זהות המותג

החלל הוא אחד הכלים המרכזיים במיתוג אירועים, משום שהוא משפיע על המשתתפים עוד לפני שנאמרה המילה הראשונה על הבמה.

התכנון צריך להתחיל באופן שבו הקהל משתמש במקום. מה רואים מיד לאחר הכניסה? לאן פונים? היכן נוצרים מפגשים? איפה כדאי לעצור? אילו אזורים צריכים למשוך תשומת לב ואילו אזורים צריכים לאפשר שיחה רגועה?

לאחר שהזרימה מוגדרת, ניתן לתרגם את המותג למרחב באמצעות צבעים, חומרים, תאורה, ריהוט, שילוט, מסכים ותפאורה.

התרגום אינו צריך להיות מילולי. אין צורך להעתיק את אתר החברה לתוך אולם או להדפיס את הלוגו על כל משטח. המטרה היא לקחת את העקרונות שמגדירים את המותג ולתת להם ביטוי פיזי.

מותג טכנולוגי יכול להשתמש בקווים נקיים, תאורה חכמה ותוכן דיגיטלי בתנועה. מותג שמבקש לשדר קיימות עשוי לבחור בחומרים מודולריים, שימוש חוזר ופתרונות שמצמצמים פסולת. ארגון שרוצה להדגיש אנושיות וחיבור יכול ליצור חללים פתוחים, אזורי מפגש ואווירה פחות פורמלית.

עיצוב חלל מוצלח אינו רק יפה. הוא תומך במסר, משרת את תנועת הקהל ומאפשר לאירוע לפעול בצורה טבעית.

יצירת שפה גרפית לאירוע

ספר המותג הקיים הוא נקודת מוצא, אך אירוע דורש לעיתים שפה מותאמת. עיצוב שעובד באתר או במצגת אינו תמיד מתאים למסך LED גדול, לבמה רחבה או לחלל שבו הקהל צופה ממרחק.

השפה הגרפית של האירוע יכולה לכלול שם, כותרת מרכזית, טיפוגרפיה, צבעוניות, צורות, שפת צילום, אנימציה ותבניות לתוכן המוצג על המסכים.

המטרה אינה ליצור זהות חדשה שמתחרה במותג, אלא להרחיב את הזהות הקיימת בהתאם לאופי האירוע. השפה צריכה להיות מזוהה עם הארגון, אך לאפשר גם יצירת עולם ייחודי לאותו אירוע.

אחידות אינה אומרת שכל האלמנטים נראים זהים. היא אומרת שהקהל מרגיש שכל הפרטים שייכים לאותה מערכת. ההזמנה, השילוט, המצגת, הבמה והסרטים צריכים להיראות כמו חלקים שונים של אותו סיפור.

הבמה כמוקד של הסיפור

הבמה היא המקום שבו המסר המרכזי מקבל את תשומת הלב המרבית. לכן היא אינה יכולה להיות רק רקע לדוברים.

מבנה הבמה, גודל המסכים, התאורה, הגרפיקה ואופן תנועת המשתתפים עליה משפיעים על הדרך שבה התוכן נתפס. בכנס מקצועי הבמה צריכה לאפשר הצגה ברורה של מידע ולתמוך במעבר בין הרצאות. באירוע השקה היא יכולה לבנות מתח ולהוביל לרגע החשיפה. באירוע חברה היא עשויה לשלב תוכן ארגוני, סרטים, טקסים ומופעים.

אחת הטעויות הנפוצות היא לתכנן בנפרד את הבמה, הסרטים, התאורה והמצגות. כאשר כל צוות עובד ללא שפה משותפת, נוצרת חוויה מפוצלת. המסכים מציגים תוכן בסגנון אחד, התאורה פועלת בסגנון אחר והמצגות נראות כאילו נלקחו מאירוע שונה.

תכנון נכון מחבר בין כל הגורמים כבר בשלבים המוקדמים. כך ניתן לבנות מעברים מדויקים, להשתמש בווידאו כחלק מהתפאורה ולוודא שהבמה משרתת את הרעיון ולא רק מספקת מקום פיזי להופעה.

התוכן הוא הקול של המותג

העיצוב קובע כיצד האירוע נראה, אך התוכן קובע מה הוא אומר.

נאומים, ראיונות, סרטים, פאנלים, מצגות, מופעים ורגעי הוקרה הם הכלים שבאמצעותם הארגון מדבר עם הקהל. לכן כל אחד מהם צריך להתחבר למטרה ולשפה של האירוע.

חברה שמדברת על העובדים אך מקדישה את כל זמן הבמה לנתונים עסקיים יוצרת סתירה. ארגון שמבקש להציג חדשנות אך בונה תוכנית ארוכה וצפויה מתקשה להמחיש את המסר.

התוכן צריך להיות מותאם לפורמט חי. מצגת הנהלה אינה בהכרח מתאימה לקהל של מאות משתתפים. מסרים מורכבים צריכים לעבור זיקוק, ודוברים צריכים להבין שהם חלק מחוויה רחבה יותר ולא הרצאה נפרדת.

תוכן מקצועי לאירוע משלב מידע, רגש וקצב. הוא מספק ערך, יוצר רגעים זכירים ומוביל את המשתתפים מנקודת הפתיחה אל המסר המסכם.

וידאו, אנימציה ותוכן בתנועה

וידאו הוא אחד הכלים החזקים במיתוג אירועים, אך רק כאשר הוא נבנה כחלק מהאירוע ולא כתוספת שמוקרנת על המסך.

סרט פתיחה יכול להכניס את הקהל לעולם התוכן, לייצר אנרגיה ולהציג את המסר המרכזי. אנימציה יכולה לחבר בין חלקי התוכנית, לתמוך בדוברים ולהפוך נתונים מורכבים לתוכן ברור. סרט מוצר יכול להוביל לרגע חשיפה, בעוד סרטי עובדים יכולים ליצור חיבור רגשי ואותנטיות.

כאשר הסרטים, הגרפיקה והתוכן בתנועה מותאמים למבנה הבמה ולמערכת המסכים, הווידאו הופך לחלק מהחלל. הוא אינו נראה כמו מצגת שמוקרנת על קיר, אלא כמו רכיב פעיל בבימוי.

חשוב גם לחשוב מראש על השימוש בתוכן לאחר האירוע. חומרי הצילום יכולים להפוך לסרט סיכום, לתוכן פנים ארגוני, לחומרים לגיוס עובדים או לסרטונים המיועדים לרשתות החברתיות. תכנון נכון מאפשר לאירוע להמשיך לייצר ערך זמן רב לאחר שהסתיים.

החוויה הדיגיטלית של האירוע

כיום, המפגש הראשון של המשתתף עם האירוע מתרחש בדרך כלל בטלפון או במחשב. לכן החוויה הדיגיטלית היא חלק בלתי נפרד מהמיתוג.

עמוד ההרשמה צריך להיראות ולהרגיש כמו האירוע שאליו הוא מוביל. השפה, המסרים, התמונות ואופן השימוש במערכת צריכים להיות עקביים עם זהות המותג.

במהלך האירוע ניתן לשלב שאלות לקהל, הצבעות, סקרים, משחקים, מידע מותאם אישית או תוכן שמגיב לפעילות המשתתפים. עם זאת, השימוש בטכנולוגיה צריך להיות פונקציונלי. פתרון דיגיטלי שאין לו תפקיד ברור עלול להעמיס על החוויה במקום לשפר אותה.

הטכנולוגיה צריכה להקל על המשתתפים, לעודד מעורבות או לאפשר חוויה שלא ניתן להשיג בדרך אחרת. כאשר היא משתלבת באופן טבעי, היא מחזקת את תפיסת המותג. כאשר היא מורכבת, איטית או מיותרת, היא עלולה לפגוע בה.

מתנות ממותגות כחלק מהחוויה

מתנה היא אחת מנקודות המגע האחרונות של המשתתף עם האירוע. למרות זאת, היא נבחרת לעיתים קרובות ללא קשר לקונספט או למסר.

מתנה טובה אינה חייבת להיות יקרה. היא צריכה להיות רלוונטית, שימושית ומתאימה לעולם שנוצר באירוע. היא יכולה להמשיך את הסיפור, לבטא ערך של החברה או להזכיר למשתתף את הרגע המרכזי.

גם האופן שבו המתנה נמסרת הוא חלק מהמיתוג. מתנה שמחולקת באופן אקראי ביציאה יוצרת חוויה שונה ממתנה שנחשפת כחלק מרגע הסיום, נשלחת באופן אישי או מתחברת לפעולה שהמשתתף ביצע במהלך האירוע.

החלטה על מתנות צריכה להיות חלק מהחשיבה הכוללת ולא רכישה טכנית שמבוצעת בסוף התהליך.

מיתוג כנסים ואירועים מקצועיים

מיתוג כנסים דורש שילוב בין נראות, תוכן ופונקציונליות. בכנס מקצועי המשתתפים צריכים להבין במהירות היכן נרשמים, באיזה אולם מתקיים כל מושב, מהו סדר היום ואיפה ניתן לפגוש שותפים או דוברים. לכן המיתוג משמש גם כמערכת מידע.

השפה צריכה לפעול באופן עקבי בעמוד ההרשמה, בתגי השם, בשילוט, על הבמה, במצגות ובחומרים הדיגיטליים. היא צריכה להיות ברורה מספיק כדי לסייע בהתמצאות, אך ייחודית מספיק כדי ליצור זיהוי וחוויה.

כאשר יש נותני חסות, נדרשת גם היררכיה נכונה. מצד אחד, יש להעניק להם נראות וערך. מצד שני, אסור שהמותג המארח יאבד את השליטה על החוויה או שכל משטח יהפוך לאוסף לוגואים. מיתוג כנסים מקצועי מחבר בין מטרות התוכן, הצרכים התפעוליים והאינטרסים המסחריים תחת שפה אחת.

לכנסים המקצועיים שהפקנו>>>

כשהמיתוג הופך לחוויה שלמה

דרך טובה להבין את ההבדל בין הצבת לוגו לבין יצירת חוויית מותג מלאה היא לבחון אירוע שבו כל המרכיבים תוכננו כמערכת אחת.

בפרויקטים של B.Y Group ניתן לראות כיצד חלל האירוע, התאורה, המסכים, הבמה, התוכן והתנועה של הקהל משתלבים לכדי חוויה רציפה. במקום להוסיף אלמנטים ממותגים כקישוט, המותג נוכח בכל שכבה של האירוע, מהאווירה הכללית ועד לרגעי השיא על הבמה.

המשתתפים אינם רק צופים באירוע, אלא נכנסים לתוך עולם שמדבר בשפה ברורה. המעברים בין חלקי התוכנית מרגישים טבעיים, והעיצוב, התוכן והטכנולוגיה מחזקים את אותו מסר.

בפרויקט השקת המותג של Swish תהליך המיתוג כלל פיתוח שפה גרפית ייעודית, סרטי פתיחה, אנימציות, עיצוב מסכים ובימוי תוכן מלא. במקום להציג את המותג החדש כאלמנט גרפי בלבד, הוא קיבל ביטוי חווייתי שהקיף את כל האירוע.

האנשים הם חלק מהמיתוג

גם האירוע המעוצב ביותר עלול לאבד מההשפעה שלו אם החוויה האנושית אינה מדויקת.

מבחינת המשתתפים, צוותי הרישום, ההכוונה, השירות, ההפקה ונציגי החברה מייצגים את אותו מותג. חיוך בקבלת הפנים, מענה ברור לשאלה או טיפול נכון בעומס משפיעים על תפיסת האירוע לא פחות מעיצוב הבמה.

לכן הצוותים צריכים להבין לא רק את המשימות הטכניות שלהם, אלא גם את מטרת האירוע ואת אופי החוויה שהארגון רוצה ליצור.

אירוע שמבקש לשדר חדשנות צריך לכלול תהליך כניסה יעיל ופשוט. אירוע שמדגיש קהילה ושייכות צריך להעניק מקום למפגש אישי. כנס שמבקש לשדר מקצועיות חייב להקפיד על לוחות זמנים, מידע ברור ותפעול מדויק.

השירות אינו רכיב נפרד מהמיתוג. הוא הדרך שבה המותג מתנהג בזמן אמת.

כיצד בונים תהליך מקצועי של מיתוג אירועים?

תהליך נכון מתחיל באפיון. מגדירים את המטרה העסקית, את הקהל, את המסר ואת התוצאה הרצויה. בשלב זה חשוב להבין גם את מגבלות התקציב, הלוקיישן ולוחות הזמנים.

לאחר מכן מפתחים את הקונספט ואת השפה החווייתית. הרעיון מקבל ביטוי בחלל, בתוכן, בבמה, בווידאו ובתקשורת עם המשתתפים.

בהמשך מתבצע תכנון מפורט של מסע המשתתף. כל נקודת מגע נבחנת לפי השאלה האם היא מחזקת את המסר, מקלה על הקהל ותומכת בחוויה.

בשלב ההפקה מתרגמים את התכנון למפרטים, עיצובים, סרטים, תוכן, מערכות טכניות ותהליכי עבודה. בשלב הזה נדרש שיתוף פעולה הדוק בין אנשי הקריאייטיב, ההפקה, העיצוב, הווידאו והטכנולוגיה.

לפני האירוע מבצעים בקרת איכות, חזרות ובדיקות. ביום האירוע מנהלים את התוכן, הקהל, המעברים והצוותים כדי להבטיח שהרעיון שתוכנן אכן מגיע אל המשתתפים.

לאחר האירוע יש לבחון את התוצאות, לאסוף משוב ולהמשיך להשתמש בתוכן ובחומרים שנוצרו.

טעויות נפוצות במיתוג אירועים

אחת הטעויות הנפוצות היא התמקדות יתר בעיצוב על חשבון המסר. אירוע יכול להיראות מרשים, אך אם אין רעיון ברור שמחבר בין החלקים, החוויה תרגיש מפוזרת.

טעות נוספת היא שימוש מוגזם בלוגואים ובאלמנטים גרפיים. כאשר כל משטח ממותג בצורה אגרסיבית, המותג מאבד מהאלגנטיות שלו והאירוע מתחיל להרגיש כמו פרסומת.

בעיה נוספת נוצרת כאשר צוותי העבודה אינם מתואמים. אם כל ספק פועל בנפרד, נוצרים פערים בין הבמה, התוכן, הווידאו והעיצוב.

טעות משמעותית נוספת היא התעלמות מהצרכים הבסיסיים של המשתתפים. ניווט לא ברור, תורים ארוכים, סאונד חלש או חוסר נגישות פוגעים בחוויה גם כאשר כל האלמנטים החזותיים נראים מצוין.

אירוע ממותג היטב אינו רק אירוע שנראה טוב. הוא אירוע שבו התוכן, החלל והתפעול פועלים יחד.

איך מודדים את הצלחת מיתוג האירוע?

הצלחה אינה נמדדת רק לפי התמונות או התגובות הראשוניות. המדדים צריכים להיגזר מהמטרה העסקית.

באירוע עובדים ניתן לבחון את שביעות הרצון, תחושת השייכות, הבנת המסרים ושיעור ההשתתפות. בכנס מקצועי אפשר למדוד נוכחות בהרצאות, פגישות, שימוש במערכת הדיגיטלית והמשך קשר עם המשתתפים. בהשקת מוצר ניתן לבדוק התעניינות, בקשות להדגמה, לידים והבנת הערך של המוצר.

חשוב למדוד גם את ההשפעה המיידית וגם את הזיכרון שנשאר לאחר זמן. סקר שנשלח מיד לאחר האירוע בוחן את התגובה לחוויה. בדיקה מאוחרת יכולה להראות מה המשתתפים זוכרים, אילו מסרים הופנמו והאם האירוע הוביל לפעולה.

גם התוצרים שהאירוע מייצר הם חלק מהערך. תמונות, סרטונים, ראיונות ותוכן דיגיטלי יכולים להמשיך לשרת את המותג בשיווק, בתקשורת הפנימית ובגיוס עובדים.

מיתוג אירועים כחוויה שלמה

מיתוג אירועים מוצלח אינו אוסף של אלמנטים מעוצבים. הוא מערכת שמחברת בין אסטרטגיה, קריאייטיב, תוכן, חלל, טכנולוגיה וחוויה אנושית.

כאשר כל חלק באירוע פועל מתוך אותו רעיון מרכזי, המשתתפים אינם רק רואים את המותג. הם חווים אותו. הם מבינים את המסר, מרגישים אותו וזוכרים אותו גם לאחר שהאירוע מסתיים.

זו הנקודה שבה אירוע חד פעמי הופך לכלי אסטרטגי. הוא אינו רק מספק ערב מוצלח, אלא מחזק את הקשר בין הארגון לבין העובדים, הלקוחות, השותפים והקהילה שסביבו.

ב-B.Y Group תהליך העבודה מחבר בין חשיבה אסטרטגית, פיתוח קונספט, תוכן, וידאו, עיצוב והפקה. החיבור בין התחומים מאפשר לתכנן את האירוע כמערכת אחת, שבה כל מרכיב תומך במטרה וכל נקודת מגע מחזקת את המותג.